Prólogo de: Alberto Gómez Font.

¡¡NOVEDAD!!

Un vampiro mod y un amigo, ambos amantes de los Martinis, se enfrentan a múltiples peligros por la posesión de un antiguo libro.

Madrid y su barrio de Malasaña son el escenario en el cual se desarrolla esta novela. El rock&roll es su banda sonora.

«Ivo Vallacq es un degustador que redefine el término cool». José Lanot.

Formato: 15×21. 320 páginas.

Ya a la venta por 15 € en info@artext.es.

Este libro reúne orientaciones prácticas para los estudiantes universitarios que preparan sus trabajos de fin de grado (TFG), con el objetivo de que puedan adquirir, desarrollar y pulir todas las competencias y destrezas necesarias para elaborar un trabajo académico. Para esto, en la presente guía se abordan los pasos y herramientas necesarios para escribir un buen TFG: cómo elegir el tema, cómo estructurar el texto, cómo escribirlo, cómo referenciar las fuentes, cómo relacionarse con el director de TFG, cómo exponer y defender el trabajo ante el tribunal y qué recursos informáticos es conveniente utilizar para dar al trabajo un aspecto más adecuado e innovador.

http://www.sintesis.com/libros-de-sintesis-19/como-escribir-un-trabajo-de-fin-de-grado-ebook-1895.html

La obra hace un recorrido por distintas bodegas de la región, clasificadas por Denominación de Origen, y expone las notas de cata de sus vinos más representativos (más de 170 en total).

Ficha técnica:

• Libro Bilingüe español-inglés.
• Colección Baco, número 1.
• Primera edición.
• 80 páginas.
• Encuadernación rústica.
• Medidas: 23×23 cm.
• PVP: 9,95 euros.

Ver Atlas Online

En los últimos años la nutrición clínica, la valoración de la desnutrición y las medidas externas que se pueden proporcionar para combatirla han adquirido una relevancia cada vez mayor y de paulatino calado entre los distintos profesionales implicados (nutricionistas, cirujanos, intensivistas).

El presente manual, Nutrición en el paciente quirúrgico, cubre un vacío en el mercado ya que pretende, por un lado, poner en alerta a los profesionales ante algo que tradicionalmente ha pasado “desatendido” como es el estado nutricional del paciente y, por otro, establecer un algoritmo de actuación desde un punto de vista eminentemente práctico. Cuenta además con un cuestionario final de autoevaluación que ayuda a fijar los conocimientos.

http://www.grupocto.es/tienda/product_info.php?products_id=891&osCsid=18c29460234e089e06cf921b49030c05

La historia se repite cada día, más bien cada noche, en muchos hogares a la hora de acostarse: el niño le pide a sus papás que le lean un cuento, el mismo que le llevan leyendo toda la semana, el mismo que le han leído más de veinte veces y que el pequeño ya se sabe de memoria. Eso es lo que le gusta, que puede repetir los diálogos, incluso anticiparse a ellos.

El sueño vencerá a ese niño como se vence al dragón en los cuentos y la noche siguiente probablemente volverá a ocurrir lo mismo. Vanesa Pérez Sauquillo, escritora, señala este hecho habitual cuando se habla de cifras de lectores y de ventas de libros: “Hay hábitos de lectura imposibles de medir. Ese autor ha vendido un solo volumen; sin embargo, cada noche es uno diferente”.

Loqueleo es el nuevo sello de literatura infantil y juvenil que lanza Santillana y que quiere apelar al componente sentimental de la lectura, sin olvidar la importancia de cuidar la calidad del catálogo, que sumará 250 títulos en total entre español y catalán.

“Somos lo que leemos, lo que hemos leído y lo que no hemos leído”, destaca Maite Malagón, directora de Loqueleo en España, que insiste en que no hay que infravalorar a los lectores por muy jóvenes que sean.

Clásicos, actualidad, poesía

La colección suma reediciones de clásicos del género como Matilda, Charlie y la fábrica de chocolate, Momo o La historia interminable, junto a nuevas obras como Los nombres del fuego, de Fernando J. López, que será el primero en lanzarse a la narrativa transmedia.

Las nuevas formas de relatos y de consumo de literatura se han tenido muy en cuenta en este lanzamiento. El escritor no termina su trabajo cuando el libro sale a la venta. Todos amplían sus funciones: el lector no solo es el receptor del producto final; es también editor, protagonista y escritor.

A partir de la propuesta hecha por López se creará una comunidad en la que el escritor también estará presente. Esto le da a la lectura una dimensión social con la posibilidad de compartir en distintos medios. López le da vida a sus libros también en Twitter y mantiene que hay que hacerlo con honestidad, desde la sinceridad de las personas. Está expectante e ilusionado por conocer la nueva vida que tendrá Los nombres de fuego.

“Queremos autores comprometidos, que propongan temas actuales, que no dulcifiquen las lecturas”. Malagón alude así a la necesidad de abordar todas las cuestiones. Niños y adolescentes viven en el mundo y sufren sus desdichas; la literatura les aporta herramientas para tratar los problemas, “para vencer al dragón”, apunta Pérez Sauquillo.

Dentro de Loqueleo hay distintos proyectos en marcha, entre ellos uno de lectura fácil, que quiere hacer más accesible las obras a personas con dificultades en la lectura, ya sea por comprensión o por alguna discapacidad visual. Se busca que los códigos ortográficos o semánticos sean fáciles y comprensibles para todos. Este proyecto se estrena con El amor es complicado, cuéntamelo fácil.

Para poner en marcha Loqueleo, además de tener como centro a los jóvenes lectores se ha contado con libreros, bibliotecarios y educadores, conocedores de las necesidades y demandas de los lectores, así como de las suyas propias. Así, por ejemplo, tendrán cabida también clásicos de la literatura con el proyecto Clásicos Renovados, que acercará obras como Luces de bohemia, de Valle-Inclán, a los chavales explicándosela a través de conceptos que ven en su día a día: corrupción, compromiso social…

Pérez Sauquillo no olvida la poesía: “Los niños la llevan puesta. Sus preguntas lo son”. Loqueleo va a fomentar que no la abandonen. Que los libros les rescaten de sus preocupaciones, que también las tienen, como rescataron a Matilda.

Tomado de El País.

Entre tanta incertidumbre y tanto profeta de su apocalipsis, el papel encuentra en la encuesta razones para la esperanza. Ante todo, cuatro de cada cinco lectores (79,7%) cultivan su afición sobre todo en el formato físico, y un solo 11,1% se decanta por el digital. Es más, para el 15% la propia pregunta en sí sobre el libro electrónico fue la primera noticia que tuvo de la existencia de ese soporte, mientras que entre cuantos sí lo conocían dos tercios jamás han leído uno.

Eso sí, los encuestados parecen tener bastante clara la vía que muchos gurús llevan años buscando: la respuesta más escogida sobre el futuro de la lectura (42%) apuesta por una convivencia entre papel y digital. Y un balance parecido pueden sacar también los periódicos. Ante todo, hay un 30% no los lee nunca o casi nunca. Entre los que sí están interesados, el papel sigue ganándole la partida al digital: 63,9% contra 28,2%.

Los datos de la encuesta del CIS proceden de 2.477 entrevistas realizadas a principios de diciembre a mayores de 18 años en todo el territorio nacional.

Más de siete millones de puestos de trabajo (el 3,3% del mercado laboral europeo) dependen directamente de la industria cultural y creativa, la tercera que más empleo genera en los Veintiocho y una de las más intensivas en trabajadores menores de 30 años (el 19% del total). Así se desprende de un estudio elaborado por la consultora Ernst & Young por encargo de las principales sociedades de autores europeas y cuyas conclusiones han sido presentadas este martes a los titulares de las tres carteras comunitarias que lidian con los intereses del mundo de la cultura: Economía Digital, Mercado Único Digital y Educación y Cultura. El informe destaca que entre 2008 y 2012, los años más duros de la crisis, el sector —en el que se agrupan, además de industrias creativas tradicionales como el libro, la música, las artes visuales, el cine o los medios de comunicación, la publicidad, la arquitectura o los videojuegos— siguió creando puestos de trabajo, con un crecimiento del 0,7% anual frente a una caída de idéntica cuantía registrada en el conjunto del mercado de trabajo europeo.

La industria cultural toma así la delantera sobre las otrora todopoderosas metalurgia y siderurgia (cinco millones de empleados en la UE), el sector alimentario y de bebidas (4,8), la manufactura de automóviles (3), la industria química (1,3) y las telecomunicaciones (1,2). “Estamos en la era de la información y los trabajos creativos son la fuente principal de la industria digital europea”, ha subrayado Christophe Depreter, presidente de Gesac, la entidad que reúne a las principales sociedades de autores de la UE, incluida la española SGAE. Las perspectivas, según ha destacado el máximo responsable de la gestora francesa de los derechos de autor (Sacem), Jean-Noël Tronc, son aún mejores: “esperamos llegar a los 10 millones de empleados en los próximos años”.

El sector pide al nuevo Ejecutivo comunitario, presidido por el socialcristiano luxemburgués Jean-Claude Juncker, que tenga en cuenta los intereses de una industria que califican de “clave” para la Unión —factura 536.000 millones de euros al año, algo más del 4% del PIB agregado de los Veintiocho, según los datos aportados por la consultora de origen británico—. “Los creadores deben situarse en el centro de unas políticas europeas sobre derechos de autor que han de orientarse a garantizar el futuro de economía digital de la UE y a preservar la diversidad”, ha añadido Depreter. El estudio de Ernst & Young destaca, además, la importancia de las adquisiciones de productos y servicios culturales por parte de las entidades públicas en la UE (62.000 millones de euros en 2012), una cifra un 26% superior a la registrada hace una década pero un 2% inferior a la contabilizada en 2008, cuando alcanzó su máximo.

Por subsectores, el documento presentado este martes destaca el peso de las artes escénicas —danza, teatro y circo— y de las artes visuales —pintura, escultura, artesanía y diseño de muebles y joyas—, con más de 1,2 millones de puestos de trabajo cada una, seguidas por la industria musical (algo más de 1,1 millones) y la publicitaria (820.000). En los primeros lugares en términos de empleo también se encuentran la industria editorial, con casi 650.000 puestos de trabajo; el cine (640.000); la televisión (600.000); la arquitectura (490.000) y el sector de la prensa y las revistas (480.000).

José Manuel Blecua (Zaragoza, 1939) es un hombre acechado por la filología. Hijo, hermano, padre y él mismo feliz mecánico de palabras —es catedrático emérito de Lengua Española en la Universidad Autónoma de Barcelona—, inicia ahora una gira por América para presentar la 23ª edición del Diccionario de la lengua española, la obra que hace tres siglos justificó el nacimiento de la Academia. Elegido en 2010 como su director, en su etapa han coincidido alegrías —la celebración del tricentenario— y pesares: un radical recorte del Estado que ha noqueado las cuentas de la casa. Asegura con cierta picardía que todavía no ha sopesado qué hará el 11 de diciembre, cuando se vote la nueva junta de gobierno.

Pregunta. ¿Satisfecho con el Diccionario?

Respuesta. Ha salido una edición digna. No podía ser menos después del tiempo que habíamos dedicado, casi 13 años. Siempre te queda pensar que a lo mejor se podría haber hecho alguna cosa más, no alguna cosa menos, pero realmente está bien.

P. Se presenta como el más panhispánico, pero desde América hay voces que critican el gran peso de lo español.

R. Claro; es que no hay que olvidar que el Diccionario es un producto histórico. No en vano son 23 ediciones. Queda una herencia de una visión de lo español muy reducida a la península y las islas. Se planteó en un encuentro que tuvimos recientemente con los directores de América.

P. ¿Qué le reprochan?

R. Que tiene una minuciosidad para las zonas de España que no existe para la descripción de América.

P. En una entrevista dijo: “Si algo no está, pero lo utilizan García Márquez y Vargas Llosa, usénlo sin miedo”. ¿Los hablantes pueden vivir sin diccionarios?

R. Perfectamente, claro que sí.
R. Exacto. Es lo que decía don Antonio Machado, que los griegos existieron para que viviéramos los profesores de Literatura.

P. Hay cierta confusión sobre la función del Diccionario.

R. No es una película ni una foto de la realidad; es simplemente un modelo que construye un lingüista para dar cuenta de los hechos léxicos más relevantes, pero no de todos. Por ejemplo, las que están bien construidas no tienen que estar, como los adverbios en -mente; el hablante los construye y entiende perfectamente. El Diccionario es un modelo; por eso lo que no está se puede utilizar con toda tranquilidad.

P. Han cambiado la definición de “franquismo”. Ha pasado de “movimiento político y social de tendencia totalitaria (…)” a “dictadura de carácter totalitario impuesta en España por el general Franco (…)”. ¿Por qué?

R. Se discutió mucho. Después de un par de plenos, el franquismo fue definido como dictadura.

P. ¿Cuál era el punto de fricción?

R. Los plenos son secretos. Sólo se pueden consultar las actas 20 años después.

P. Son los filólogos los que no pueden vivir sin ellos.
P. ¿Será el último en papel?

R. Esa es una pregunta que nos hacemos todos. Tengo un vecino que le ha comprado un Diccionario a cada hijo porque cree que será el último en papel. Si decimos esto, creo que venderemos más, pero no lo sé. Es muy difícil hacer predicciones. Es la miseria del historicismo; sólo pueden mirar hacia atrás, no hacia adelante. Yo no creo que sea el último.

P. ¿Cómo les han afectado los recortes?

R. Nos han afectado mucho y nos siguen afectando. La Academia tenía un presupuesto equilibrado, formado al 50% por subvención del Estado y el otro 50% por la venta de libros, derechos de autor, el patrocinio o la Fundación pro-RAE. Además, el Gobierno del presidente Zapatero había considerado el Diccionario histórico como proyecto de Estado y lo subvencionaba y había otra partida en los Presupuestos para el mantenimiento del edificio, que no es ninguna broma. Lo que ha ocurrido es muy simple: el Estado ha recortado la subvención de 3,6 a 1,6 millones, ha desaparecido la consideración del Diccionario histórico como proyecto de Estado, se ha suprimido el mantenimiento del edificio y han desaparecido los derechos de autor puesto que el Diccionario está en Internet. Los patrocinios ya no son tan generosos, aunque gracias a la Fundación pro-RAE vamos tapando ese déficit. La Academia tiene dos edificios: un centro de estudios en la calle Serrano y este [su sede en la calle Felipe IV, también en Madrid], tiene casi un centenar de trabajadores, dos compañías de limpieza y dos compañías de seguridad porque la biblioteca de este edificio no se puede dejar. Son factores que hacen que sea muy difícil el mantenimiento de la Academia. Por otra parte, hay que considerar que en un momento tan difícil para la sociedad española, con un paro tan elevado, no sería justo que estuviéramos por la calle pegando gritos cuando tenemos la misma subvención que tiene la Biblioteca Nacional. Esta es la situación real.

P. Es dramática.

R. Exacto. Es dramática. No tiene muchos comentarios posibles.

P. ¿Tienen dinero para sobrevivir el año que viene?

R. Sí, porque se ha aprobado una subvención de 2,5 millones de euros de la Fundación pro-RAE, pero si siguen las condiciones económicas y no se encuentra una posibilidad de hacer eficaz que las 43 millones de personas que entran al Diccionario en Internet, por un camino o por otro, suponga una contrapartida económica… Porque cada vez cuesta más hacer diccionarios. Además, hemos puesto en la web todas nuestras obras y todos sus materiales. Por una parte, la Academia sigue con su obligación de estar al servicio de la nación, como dice la cédula de creación del siglo XVIII, y, por otra, las dificultades son reales. No hay que hacer muchos cálculos para ver que un ama de casa normal encontraría muy difícil mantener esta situación.

En otoño habrá en España libros publicados por Harper Collins (HC) en castellano bajo su sello, asegura a este diario Brian Murray, presidente del conglomerado editorial de Rupert Murdoch, uno de los cinco grandes de Estados Unidos. La sede estará en Madrid, aprovechando la estructura de Harlequin, líder de novela romántica. Esto es así porque Harper Collins, 16º grupo editorial del mundo, adquirió en mayo el sello a la multinacional canadiense Torstar (42)º.

La editorial de Murdoch (10.000 libros al año, catálogo digital de 200.000 obras, Twain, las Brontë, Wells o Agatha Christie publicados originalmente) añade a su imperio una docena de oficinas internacionales que ampliarán su oferta en lenguas extranjeras en Japón, Suecia, Holanda y España, ventana que le puede llevar a América Latina. “El primer año nos centraremos en mercados donde tenemos equipos: España y Brasil. Luego consideraremos expandirnos a Sudamérica”, aclara Murray.

HC anunció su estrategia en Alemania, en la 66ª Feria del Libro de Fráncfort, que acaba hoy. Pero la ofensiva de Harper Collins no es la única de los gigantes de la edición mundial, los más afectados por la contracción de la actividad. En España, Penguin Random House (nacida en julio de 2013 tras el acuerdo entre Pearson, líder mundial, y Bertelsmann, quinto en la clasificación) adquirió en marzo de este año la parte literaria de Santillana (24º). Pero es que la francesa Hachette Livre (6º), que compró Hyperion en 2013, anunció hace tres meses su intención de absorber el grupo Perseus (38º) para reforzar su filial en EE UU. Y Holtzbrinck, número dos alemán, se ha hecho con Weltbild.

La primera razón de la nueva espiral de concentraciones es porque el sector se ha estancado, como muestran las cifras de la International Publishers Association en 40 mercados. Los precios de los libros están estables desde hace años y los mercados, salvo China (crece un 9%) y buena parte de los de Sudamérica —con Brasil y su 8% de aumento a la cabeza, pero sin olvidar México (el 18º mayor) y Argentina (el 26%)— muestran crecimientos cero o negativos. En ellos está el flotador español: desde Seix Barral, Tusquets, Salamandra o Alfaguara admiten que en cinco años se ha pasado de una relación tipo siete a tres de las ventas en España y América Latina a un 50-50%, cuando no es ya claramente un 40-60%. “Hay libros de autores que salvamos por lo que venden allá”, dice una editora que prefiere el anonimato.

La otra razón que empuja a la concentración se llama Amazon, Google y Apple: el sector es consciente de que o coge músculo, o los gigantes de la distribución y la tecnología les arrollarán, aunque Stefano Mauri, presidente del tercer grupo italiano, Mauri Spagnol, recuerda que “hay otras plataformas digitales de libros; y luego la Europa continental puede ver lo que ocurre en Inglaterra sin precio fijo y tomar nota legislativa de ello”. Pero como él dice: “Un cliente de Internet está dispuesto a traicionarte por un céntimo”. Y aun así. “No sé ni si con las fusiones llegamos a tiempo: nuestras facturaciones son minúsculas al lado de lo que mueven ellos”, apunta Claudio López de Lamadrid, director de la división literaria de Penguin Random House.